Review The Boogeyman: Kinh dị tâm lý đen tối mất mát và đau buồn

Review The Boogeyman: Kinh dị tâm lý đen tối mất mát và đau buồn là câu chuyện gốc của Stephen King do Rob Savage sáng tạo tạo ra một vũ trụ có một sinh vật sống bằng sự sợ hãi, #allfreevn chia sẻ.

Nếu tiêu đề cảm thấy quen thuộc, bạn sẽ không sai. Từ “boogeyman” đã là chủ đề của nhiều bộ phim sử dụng cùng một biệt danh, ít nhất là mười bộ phim trên cơ sở dữ liệu iMDB, nhưng tất cả chúng đều có từ sau năm 1973 khi bậc thầy kinh dị Stephen King lần đầu tiên xuất bản truyện ngắn dài 8 trang của mình. Trên một tạp chí, 5 năm sau nó được đưa vào một trong những tuyển tập truyện ngắn kinh điển của ông, “Night Shift”. Vì vậy, dưới hình thức này hay hình thức khác, câu chuyện 50 năm tuổi này đã trở thành cách viết tắt của rất nhiều pha chế của Hollywood không liên quan gì đến nó, nhưng tiêu đề hay là tiêu đề hay.

Trong thời đại mà quá nhiều là không đủ về mặt cảm giác mạnh cơ bản đối với khán giả kinh dị ngày nay, Savage và nhóm của anh ấy đối xử ở đây, cho đến màn cuối cùng, phù hợp hơn với những bộ phim “kinh dị” tâm lý và lạnh lùng cổ điển như The Innocents năm 1961 và Phiên bản The Haunting năm 1963 của Robert Wise. 

Một con quái vật ăn bóng tối

Lập luận của The Boogeyman, dựa trên truyện ngắn cùng tên của nhà văn Stephen King xuất bản năm 1978, lấy lại một phần phiên bản văn học khi tạo ra bầu không khí. Do đó, phần đầu của bộ phim tập trung vào cảm giác về một mối nguy hiểm không thể tránh khỏi liên quan đến việc tin vào sự tồn tại của cái ác.

Lester, đau khổ và tìm kiếm sự giúp đỡ, là một sinh vật bất lực khi đối mặt với một thế lực đe dọa anh ta từ bóng tối. Mang một số điểm tương đồng với It’s Behind You của David Robert Mitchell, câu chuyện khám phá cách nỗi sợ hãi có thể thúc đẩy một sinh vật không thể giải thích được. Và, đồng thời, cung cấp cho anh ta đủ sức mạnh để giết.

Trong khi hầu hết các nỗ lực về thể loại thỉnh thoảng sẽ loại bỏ âm thanh từ một số cảnh nhất định để dự đoán về một pha hù dọa lớn, chói tai, bộ phim của Rob Savage, chuyển thể từ truyện ngắn của Stephen King, sống trong im lặng. Khi các nhân vật nói chuyện, họ dường như chủ yếu nói thì thầm. Hầu như không có tiếng ồn xung quanh hoặc hiệu ứng âm thanh ngẫu nhiên mà chúng ta có trong các bộ phim thông thường — những yếu tố tạo thành mạng lưới an toàn tâm lý khi chúng ta xem phim kinh dị, mang lại cảm giác rằng thế giới thực vẫn tiếp tục tồn tại. Nó đáng sợ theo những cách mà chúng ta không mong đợi.

Đó là một phần của ý tưởng chính thức trong The Boogeyman, và cho đến một thời điểm nhất định, đó là một ý tưởng tài tình, thậm chí là cảm động. Ngoài sự yên tĩnh, bộ phim bị chi phối bởi những bóng tối sâu thẳm và những vùng tối lờ mờ trong khung hình. Khi ai đó bật đèn, ánh sáng rất nhỏ, mờ và thảm hại đến mức nó có thể là một trò đùa thị giác. Sự ảm đạm là không thể tránh khỏi, và nó cũng tồn tại ở cấp độ khái niệm. Bản thân con quái vật được đề cập ở đây hầu như không được xác định, cả về mặt hình ảnh lẫn lời kể. Chúng ta tìm hiểu tương đối ít về điều này, ngoài thực tế là nó đi kèm với bóng tối. Và chúng tôi hầu như không nhìn thấy nó. Tại một thời điểm ai đó vẽ một bức tranh về nó. Nó chỉ là một bản phác thảo thô sơ không có chi tiết, nhưng nó có lẽ là hình ảnh rõ ràng nhất mà chúng ta có về con quỷ độc ác của bộ phim này.

Nhưng khi kết hợp lại với nhau — bóng tối, sự tĩnh lặng, con quái vật phôi thai có nguồn gốc không xác định — tất cả tạo nên một phép ẩn dụ trực quan hiệu quả cho nỗi đau: Dù chúng ta có làm gì đi chăng nữa, bóng tối vẫn không chịu biến mất, còn những con quái vật bên trong nó vẫn là ẩn số và không thể biết được. Đó là một ý tưởng mạnh mẽ, và sự nghiêm khắc mà Savage tuân theo những khẩu súng phong cách của mình giúp bộ phim gây được tiếng vang, ít nhất là một chút. Như thể bản thân bộ phim không thể thoát khỏi nỗi buồn của nó.

Nó bắt đầu khi người đàn ông gặp nhiều rắc rối đó, Lester (David Dastmalchian) đến thăm nhà trị liệu Will Harper (Chris Messina) trong văn phòng tại nhà của anh ấy, một ngôi nhà cổ điển dường như được thiết kế riêng cho nỗi kinh hoàng sắp xảy ra. Anh ta kể về sự tra tấn của mình vì bị buộc tội giết ba đứa con của mình, điều mà anh ta nói rằng anh ta vô tội nhưng rõ ràng là đã bị tiêu hao. Đó là một cuộc trò chuyện khó xử, và anh chàng này thật đáng sợ, nhưng khi anh ta ở đó, mọi thứ bắt đầu trở nên tồi tệ trong đêm. Bất cứ con quỷ nào anh ta mang theo bên mình đều bắt đầu làm việc của chúng. Điều này đặc biệt khiến các cô con gái của Will, Sadie (Sophie Thatcher) 16 tuổi và Sawyer (Vivien Lyra Blair) 11 tuổi, đặc biệt hoảng sợ. Và mặc dù cha là một nhà trị liệu được đào tạo bài bản, nhưng nỗi đau của chính ông đã khiến ông không thể đối phó hiệu quả với nỗi đau của các cô gái, “ông kẹ” được coi là biểu tượng cho nỗi đau thường trực của họ.

Các chiều kích mới của sự sợ hãi trong The Boogeyman

Tất nhiên, một câu chuyện như vậy cần xây dựng cảm giác ngột ngạt rằng thực thể ẩn nấp di chuyển dễ dàng trong không gian hàng ngày. Rốt cuộc, nó sinh sống trong bóng tối và thể hiện qua nó. Rob Savage, người có bộ phim The Host đào sâu vào nỗi sợ hãi ở những nơi khác thường, thử hiệu ứng tương tự trong The Boogeyman.

Do đó, anh ấy dành sự quan tâm cho máy quay mô tả chi tiết cách thức mà những cái bóng – vật chất và tinh thần – trở thành mối đe dọa xung quanh các nhân vật. Ngôi nhà của Will, một trong số ít bối cảnh mà bộ phim khám phá, bị biến thành một cái bẫy khổng lồ. Còn nhiều hơn thế nữa sau khi Lester gặp một cái chết tàn khốc và để lại một di sản đen tối mà anh ta sẽ phải chiến đấu.

Ngoài ra, nhà trị liệu giải quyết nỗi đau sâu sắc về cái chết của vợ anh ta. Tuy nhiên, ông vẫn giữ khoảng cách với các cô con gái của mình, Sadie (Sophie Thatcher) và Sawyer (Vivien Lyra Blair), điều này tạo ra một bầu không khí hiếm có ở nhà. Khoảnh khắc yếu tố siêu nhiên tấn công, Boogeyman nói rõ rằng sinh vật này cũng là thước đo cho sự đau khổ của gia đình. Nhưng trong khi câu chuyện gốc đi sâu vào sự tuyệt vọng, kinh dị và đau đớn về cảm xúc, thì phiên bản điện ảnh của nó rơi vào tình trạng vô vị ngay khi bí mật của nó được tiết lộ.