Doppelganger là gì? Điều đáng sợ Doppelganger

Doppelganger là gì, nguồn gốc Doppelganger là gì, phim về Doppelganger hay nhất, #allfreevn chia sẻ điều đáng sợ Doppelganger.

Doppelganger là gì?

Doppelganger là song trùng là là một bản sao bí ẩn, chính xác của một người sống. Đó là một từ tiếng Đức có nghĩa đen là “người đi đôi” hoặc “người đi đôi”, #allfreevnbansao, #allfreevndoppelganger, #allfreevnbaivietmoi. Một doppelganger không phải là người giống bạn, mà là một bản sao chính xác, cho đến cách bạn đi đứng, hành động, nói chuyện và ăn mặc. Một người bạn hoặc thậm chí một người họ hàng thân thiết gặp phải bản sao của bạn sẽ thề rằng đó chính là bạn, mặc dù bạn có thể chứng minh rằng bạn không ở vị trí mà bản sao được nhìn thấy.

Những lần nhìn thấy và báo cáo về những người doppelganger đã có từ hàng thế kỷ trước, và rất nhiều điều mê tín dị đoan đã phát triển xung quanh chúng. Theo truyền thống, chúng được coi là những thực thể nham hiểm hoặc thậm chí là xấu xa. Nhìn thấy một doppelganger cũng được coi là điềm báo của sự bất hạnh hoặc xui xẻo.  Tuy nhiên, hầu hết ngày nay — như các báo cáo về những kẻ doppelganger cho thấy — chúng dường như không nham hiểm cũng không xấu xa, chúng cũng không báo trước những điều xui xẻo. (Mặc dù một số người được biết là hay gây ra những trò nghịch ngợm.) Có vẻ như họ vẫn làm công việc kinh doanh của mình như thể họ là những con người bình thường. 

Nhiều báo cáo về doppelgangers có thể là trường hợp nhầm lẫn danh tính, nhưng lời giải thích như vậy trở nên khó chấp nhận hơn khi chúng được nhìn thấy bởi những người bạn thân nhất, anh chị em và cha mẹ, những người biết rõ người thật. Có vẻ khó tin rằng họ lại bị lừa bởi một người khác chỉ đơn giản là giống với bản gốc. Và làm thế nào có khả năng là họ sẽ có cùng một kiểu tóc và quần áo, như thường được báo cáo?

Doppelgangers thường được sử dụng như một thiết bị cốt truyện trong văn học, chương trình truyền hình và phim ảnh. Bản chất chúng thường xấu xa, nhưng đôi khi chúng cũng được sử dụng để tạo hiệu ứng hài hước. Nghệ thuật là một địa điểm phổ biến khác mà hiện tượng này có thể được tìm thấy, cũng như trường hợp của các bản sao của bảo tàng.  Một trong những ví dụ nổi tiếng nhất về một doppelganger là trong truyện ngắn của Edgar Allan Poe,  William Wilson. Trong câu chuyện này, nhân vật chính gặp doppelganger của mình khi còn nhỏ. Anh ta liên tục bị theo dõi bởi bản sao, người gây ra rắc rối trong cuộc sống của nhân vật. Và khi nhân vật chính cố gắng làm những điều xấu xa hoặc phi đạo đức, song trùng sẽ cố gắng ngăn cản anh ta. Nhưng trong cơn thịnh nộ, nhân vật chính đã giết chết bản sao của mình, nhưng anh ta nhận ra đó là hình ảnh phản chiếu của chính anh ta.

Phim hay nhất về Doppelgängers

The Double là một bộ phim hài đen kỳ quặc dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Fyodor Dostoyevsky

Nó thành công nhờ sự hài hước sâu sắc của nhà biên kịch kiêm đạo diễn Richard Ayoade. Anh ấy có lẽ được biết đến nhiều nhất khi đóng vai Moss trong bộ phim truyền hình The IT Crowd, nhưng anh ấy cũng là một đạo diễn của các bộ phim hài kịch bị đánh giá thấp, bao gồm cả Submarine xuất sắc. “Điều Dostoyevsky nói là mọi người đều có một khía cạnh của riêng mình mà họ thể hiện với thế giới và một mặt mà họ thể hiện với bạn bè và một mặt mà họ thể hiện với những người thân yêu của mình,” Ayoade nói, giải thích điều gì đã thu hút anh đến với dự án, #allfreevnbansao, #allfreevndoppelganger, #allfreevnbaivietmoi. “Và một cái mà họ chỉ cho chính họ và một cái mà họ không thể cho chính họ xem.”

Lost Highway là một trong những bộ phim siêu thực nhất của David Lynch

Lost Highway là một trong những bộ phim siêu thực nhất của David Lynch, và điều đó nói lên điều gì đó. Nhạc sĩ Fred Mason ( Bill Pullman ) bắt đầu nhận được những cuộn băng VHS bí ẩn của ông và vợ ( Patricia Arquette ). Trong một đoạn băng, có thể thấy Fred đang đứng bên xác chết của vợ mình. Anh ta bị bắt vì tội giết cô nhưng sau đó không thể giải thích được rằng anh ta bị thay thế vào tù bởi một thợ cơ khí trẻ tên là Pete ( Balthazar Getty ). Giống như nhiều bộ phim của Lynch, nó hoạt động dựa trên logic giấc mơ, khiến nó khó có thể tóm tắt được.

Lynch đã nói rằng bộ phim được lấy cảm hứng từ khái niệm “cuộc đào tẩu tâm lý”. “Người mắc chứng bệnh này tạo ra trong tâm trí họ một danh tính hoàn toàn mới, những người bạn mới, ngôi nhà mới, mọi thứ mới,” anh giải thích. “Họ quên đi danh tính quá khứ của họ.”

Dead Ringers là một phim kinh dị tâm lý của nhạc trưởng kinh dị thể xác David Cronenberg

Dead Ringers là một phim kinh dị tâm lý của nhạc trưởng kinh dị thể xác David Cronenberg. Phim có sự tham gia của Jeremy Irons trong vai một cặp bác sĩ phụ khoa song sinh (anh ấy đóng cả hai nhân vật). Cặp song sinh rực rỡ nhưng vặn vẹo. Họ đánh lừa phụ nữ nghĩ rằng họ đang ở cùng một trong số họ khi họ đang giao dịch với người kia. Họ cũng thân thiết lạ thường. Như khẩu hiệu của bộ phim nói: Hai cơ thể. Hai tâm trí. Một tâm hồn.

Irons mang bộ phim. Anh ấy đã thành công trong việc làm cho mỗi cặp song sinh trở nên độc đáo và chơi cả hai với sự tinh tế và chiều sâu đáng ngạc nhiên. Dead Ringers dựa trên tiền đề của phim hạng B, nhưng Irons và Cronenberg có đủ kỹ năng để biến nó thành một bộ phim kinh dị thực sự đáng lo ngại, chậm chạp.

Enemy là bộ phim kỳ lạ nhất của Dennis Villeneuve

Enemy là bộ phim kỳ lạ nhất của Dennis Villeneuve —và là một trong những bộ phim hay nhất của ông. Phim có sự tham gia của Jake Gyllenhaal trong vai Adam, một giảng viên lịch sử nhìn thấy một người đàn ông trong phim trông giống hệt mình. Anh ấy theo dõi ngoại hình của mình, nhưng điều này chỉ đặt ra nhiều câu hỏi hơn. Đồng thời, một giáo phái bí ẩn dường như đang lan rộng ảnh hưởng xấu xa của nó khắp thành phố.

Câu chuyện đầy những khúc quanh và khúc ngoặt, với một kết thúc bom tấn để khởi động. Nó khám phá chứng hoang tưởng và các thuyết âm mưu, dựa trên màn trình diễn của Gyllenhaal và hướng đi đầy phong cách của Villeneuve. Nó chắc chắn sẽ đọng lại trong tâm trí người xem rất lâu sau khi phần ghi công kết thúc, #allfreevnbansao, #allfreevndoppelganger, #allfreevnbaivietmoi.

Us 

Us là một bộ phim kinh dị — mặc dù nói như vậy chẳng khác nào đưa ra lời nhắc nhở rằng “The Godfather” là một bộ phim xã hội đen hay “2001: A Space Odyssey” là khoa học viễn tưởng. Thể loại không liên quan đến giá trị của một bộ phim, cho dù các quy ước của nó được tuân theo hay bất chấp; điều quan trọng là Peele trích dẫn những trò hề và tiền lệ kinh dị để cắm rễ sâu vào bộ phim của anh ấy trong địa hình của văn hóa đại chúng — và sau đó nhổ những gốc rễ đó. “Us” là một bộ phim đặt chính nó vào văn hóa đại chúng với mục đích chẩn đoán — và thậm chí là tự chẩn đoán —; chủ thể của nó, nói chung, là ý thức văn hóa và đối trọng của nó, vô thức văn hóa. Yếu tố quan trọng của kinh dị là chính trị và đạo đức – những thực tế mà những tưởng tượng ẩn dụ gợi lên.

Không kém gì “Get Out”, “Us” là một tác phẩm của kỹ năng đạo diễn điêu luyện, trong đó Peele đầu tư từng khoảnh khắc, từng bước ngoặt, từng chi tiết được hình thành một cách ma quái và được viện dẫn một cách vui vẻ bằng hình ảnh, sự cộng hưởng tâm lý và giọng điệu được kiểm soát, trong diễn xuất và cử chỉ. Ở đây, cũng như trong “Get Out,” Peele sử dụng các cảnh quay theo điểm nhìn để đặt khán giả vào vị trí của các nhân vật, để gợi lên trải nghiệm chủ quan và rời rạc, dội lại với sự kỳ lạ siêu hình của thế giới đột nhiên được nhân đôi của họ. (Những cái gật đầu lặp đi lặp lại với “The Birds” của Hitchcock gợi ý về một sự biến đổi bí ẩn của trật tự tự nhiên.) Chính xác như những lời hứa hẹn trong tiêu đề (và như bộ phim truyền tải, khi Jason xác định những kẻ xâm nhập và nói, “Đó là chúng tôi”).